Kunstwelt & Inspiration
Begriffe aus der Kunstwelt, die deinen Horizont erweitern
Chiaroscuro
Diese Technik ist auch als Hell-Dunkel-Malerei bekannt und wird sowohl in der Malerei als auch in der Zeichnung verwendet. Das Grundprinzip besteht darin, starke Kontraste zwischen hellen und dunklen Flächen zu erzeugen, um Objekten eine dreidimensionale Wirkung zu verleihen. Du hast diese Technik sicher schon oft gesehen – zum Beispiel in den Werken von Leonardo da Vinci, Rembrandt oder Goya.
Ein klassisches Beispiel für Chiaroscuro ist Caravaggios Werk „Die Kreuzigung Petri“:
Foto: Pixabay.com
Alla prima
Diese Technik, auch als Nass-in-Nass-Malerei bekannt, wird vor allem beim Malen mit Ölfarben eingesetzt. Dabei werden die einzelnen Farbschichten aufgetragen, solange die untere Schicht noch feucht ist. Das geht deutlich schneller als bei der traditionellen Ölmalerei. Zu den berühmten Künstlern, die diese Technik nutzten, gehören Diego Velázquez und Vincent van Gogh.
Trompe-l’œil
Ziel dieser Technik ist die täuschend echte Darstellung, bei der die Grenze zwischen Bild und Realität verschwimmt. Dazu zählen auch Wandmalereien oder sogar Straßenmalereien, die oft als Touristenattraktionen dienen.
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Kontrapost
Dieser Begriff beschreibt eine bestimmte Körperhaltung einer Figur. Das Körpergewicht lastet auf einem Standbein, während Arme und Schultern leicht aus der Achse der Hüfte gedreht sind. Die wohl berühmteste Skulptur in dieser Pose ist Michelangelos David. Auch die Venus von Milo oder Botticellis Venus in „Die Geburt der Venus“ zeigen diese Haltung.
Fotorealismus
Der Fotorealismus basiert auf dem genauen Studium einer Fotografie und deren möglichst präziser Übertragung auf die Leinwand. Viele angehende Künstler lernen durch den Fotorealismus, wie man die Realität korrekt beobachtet und darstellt. Für diese Technik werden oft Dekorations- oder Acrylsprays verwendet.
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Goldener Schnitt
Oft auch als göttlicher Schnitt bezeichnet – auch wenn es sich mathematisch um eine Zahl handelt, wirst du in vielen Kunstbüchern darüber lesen. Auf Basis des Goldenen Schnitts entstehen geometrische Proportionen, die in der europäischen Kultur als besonders ästhetisch und ansprechend empfunden werden. Leonardo da Vinci, Rembrandt und Salvador Dalí nutzten ihn häufig für ihre Kompositionen. Probiere es doch selbst einmal aus – ein paar hochwertige Stifte, wie die von Bruynzeel, reichen für den Anfang völlig aus.
Die Welt der Kunst ist so facettenreich, dass man nie auslernt – selbst Profis entdecken ständig Neues. Schnapp dir deine Farben und probier die Techniken einfach mal aus. Welche davon hat dich am meisten inspiriert?
Und welche Technik ist dein persönlicher Favorit?
Lea